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满绣非物质文化遗产传承人杨晓桐
犹记得2012年红遍全国的《甄嬛传》，扣人心弦的剧情固然引人入胜，但华美的旗装上的精美刺绣却更令人印象深刻。在清朝，不仅皇上、皇后、各宫小主都身着锦绣华服，官员朝服上的“补子”也都有着精美的刺绣，放眼望去皆是“满绣”。
“满绣”从字面上就可知是“满族刺绣”，早在1000多年以前，满族的祖先女真人因生活及劳动的需要，在缝制衣服和钉线的基础上形成了一种手工艺术。1636年，皇太极在盛京称帝，改族号为“满洲”，自此这种刺绣技艺便被称为“满绣”，满绣不仅属于民间，更是一种皇家文化的象征，是皇家文化和身份地位的彰显品。满绣最大的特点一个是打子绣，另外一个就是盘金绣，把金线盘在布面上造型，再用针线固定上去，类似于用线浮雕，是典型的北方技术。
自小练就精湛刺绣技艺
杨晓桐是盛京满绣的第四代传承人，曾外祖母从小恪守满族大家闺秀教育，精通刺绣，祖母精通满族盘金绣，1921年曾参加过婉容格格嫁衣的绣制，母亲熟练掌握前人留下的刺绣技艺后，还创造了堆绫、打子、铺绒等刺绣新技艺。杨晓桐从小就在充满“满绣”的环境中长大，目濡耳染，不学以能，7岁时她就已经掌握了“满绣”所有的针法。“过去满族规矩严格，要求家中所有女眷都必须学习刺绣，我小时候经常看母亲她们在布上绣着各色图案，就对刺绣产生了浓厚的兴趣，刚开始我只能做些‘认针’、‘穿线’等小事，并偷偷学习长辈们的技艺。初学刺绣时，我的绣工很差，经常被长辈们责骂，甚至体罚，但我却从没想过要放弃，更多的是对自己技艺不纯熟的一种自责。”杨晓桐如是说。
少年时期的杨晓桐绣工就已非常出色，还为衣服被刮破的同学缝补过衣物，“当时我同学的新裙子被刮了一个很大的口子，怕家长知道了被骂就一直哭，我就跟她说，我有办法帮她缝上，就在裙子破口处绣了一朵花，背面也能看出破口痕迹，我就连背面也一起绣上了，我同学回到家，她母亲并没看出来裙子刮破的痕迹，倒是觉得新穿第一天的裙子就被我练手了，还非常不高兴”，虽然杨晓桐说得轻描淡写，但我们却能从这件事中看出杨晓桐精湛的刺绣工艺。
自费7000余万收集上千幅满绣作品
“灵心胜造物，妙手夺天工”，杨晓桐从1992年起绣制了《浔阳遗韵》、《清明上河图》全图、《长白圣境》、《九龙壁》、《金龙鱼》等千余幅作品，还曾经给杨澜、章子怡等名人绣制过服装，并培训满绣学员400多人，其中不少人曾在央视为晚会专门绣制演出服装。2000年，杨晓桐培养的30多名绣工面临被遣散，她毅然决定自费收集绣工作品，“多年培养出一个绣工不容易，现在遣散了，以后再想找就找不到了。我更加不希望这些绣工的手艺从此荒废掉”，几年来，杨晓桐光是收集作品就花费了7000余万元，这些绣工们的作品也并没有用于出售，而是杨晓桐自己收藏，到现在已经积攒了上千幅作品。
百年的古老技艺需要传承
满族是非常重视规矩的民族，家族有遗训，刺绣技艺不可以外传，但一次生病改变了杨晓桐对祖训的坚持，决定让更多人传承满绣技艺，“我的孩子年龄比较小，对传统技艺并不是很感兴趣，并且我在2012年的时候生了一场重病，卧床4年，医生说我有可能再也站不起来，当时我就想，只要我还有机会站起来，我要做的第一件事就是将满绣传承下去，不能让满绣在我手里失传”。杨晓桐为将满绣传承下去，于2016年开办了“绣春秋满绣坊”和“盛京满绣职业技术培训中心”，免费传授满绣技艺，培养满绣传人，她还计划开办满绣博物馆、出版满绣技法书籍，“如果满绣在辽宁彻底遗失，对于地方民族文化来说损失太大了，就像旗袍本来是辽宁的服装，现在却在上海、苏州发扬光大。我希望能让有更多的人了解、学习满绣这门古老的技艺。”
不同的文化底蕴造就不同的城市氛围
不同的民族，刺绣的图案、技艺也是不同的，满绣发源于北方，而北方民族是马背民族，崇尚萨满文化，崇拜神灵、自然及祖先，所以满绣风格更加粗犷，气势更加恢弘磅礴，不似江南刺绣般细腻，鲜有小桥流水、烟雨蒙蒙之感。“一门技艺受文化的影响都如此之深，更何况是城市”。沈阳是一座文化厚重的城市，满族自1636年诞生在盛京，距今也有四百多年历史了。“沈阳是清文化的发源地，独具满族特色，‘两陵一宫’都是沈阳的标志性清文化圣地，这些都有与其他城市截然不同的文化底蕴。”虽然目前满族文化有很多方面有待发掘，但单从一个城市文化讲，沈阳更具特色，文化厚重性更多。
尾声：
现在辽宁省范围内的满绣技艺岌岌可危，杨晓桐虽然担忧但也对传统文化充满着信心，“现在传统文化逐步得到了重视，年轻人也对传统技艺越来越感兴趣，未来我希望越来越的人都可以接触到满绣，了解满绣，对盛京满绣有更深刻的认知，让盛京满绣这项艺术瑰宝得到传承。”
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