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人类的历史经过艰难的探索和抗争，每个时代和每个历史时期都曾出现过不同文化结构和层次，每一种文化，每一类事物都在自己发展的程序中变换着角度并调整方位，时而展现新姿，时而隐没芳容。正是这种不断的变换和继续的演讲才造就了今日的文明和光辉的历史。当我们把文化概念缩小到雕塑圈中时，就会更具体的和更多的发现它在历史的艰难探索中，经历过多么不平凡的阶段。雕塑在其产生的时候就已确立了那些传统的规范。在拉丁文里 "Sculper" (雕刻)是指用凿子在石头或其他材料上的劳作。"Plasticus" (雕塑)一词来源于希腊，它是指用石膏、黏土等材料制作模型的活动。
在今天我们把这两个词的概念统一起来， 因为雕塑家不仅用硬质材料，而是大多数先用软材料的可塑性制作草稿进行构思的。雕塑在一开始就是用实体的表达法来模拟入物形象，这种传统的方法从古希腊开始到现代已经沿续了几千年的历史，因此它已经根深蒂固地扎根在人类的头脑中，人们一谈雕塑就会联想到古代希腊。联想到人体。这种习惯联系是必然的，想改变这种联想不可能一旧之劳。不过在历史中并没严格的遵照这种实体的事拟手段，都在自觉或不自觉地探索新的规律，但最终却由于时代的限制而矢折。直到19世纪末才开始觉醒，开始重新研究这种三度空间的表现规律，这就是“纯视象”(Pure Vision)论的产生和艺术的自律(Autonomy of art) 的理论指导。在艺术的自律理论上表现出这一理论的革命性宜言， 提出明确的艺术表现的个性观念。
实际上这种个性的解放呼声早在16世纪文艺复兴的威尼斯画派就已产生，直到19世纪的印象派才又重新拾起来而创现代绘画的构成理论。主张抽象美、色彩的造型。以艺术的变形或方块的几何学模式等(geometrical order)。 从此，艺术中的对物象的所谓纯摹写开始转化。此时如寨尚的“方块风格”以及毕卡索的立体派才出现。正是由于这种理论的指导以及艺术的实践才使后来的雕塑家看到了改革的曙光，从此才有布朗库西的创举以及享利。摩尔的大作问世。所以现代雕刻是在文化的发展上的一个必然阶段，他的产生井非偶然。除了，上述的欧洲“纯视象”的理论以及派生的艺术自律外，中国的古典美学体系对现代雕塑的产生也起了潜移默化的功效。
这一点如果把现代雕塑的某些作品和中国的美学理论相对照起来几乎有惊人的相似，这绝不是偶然的吻合中国美学产生后早已流传到西方，特别是老庄哲学，在老庄的美学中非常强调“无"，认为无更比真实的东西富有表现力，“无" 即是“有"，他的一段话表述得非常充分：“三十辐共一毂，当其无有车之用。埏填以为器，当其无，有器之用。凿户墉以为室，当其无，有室之用。”就是说一个车轮有三十个车条才能支持车轮的力，然而有实用的是轮子本身；用陶土制成器皿所用的不是器物壁而是空间；盖房子用的不是墙而有用的是生活的空间。这种空间的观念和享利。摩尔(HENRY MOORE) 的观念是非常相似的。再如中国明代计成的《圆冶》一书问世，很快被西方翻译过去，在《园冶》中所提倡的缀山之法当以“透、瘦、漏”为宜的美学理论和享利。
摩尔的实践经验都是很相似的，这决不是巧合，而是中西文化的互为掺透的结果。从整个文化体系看中西方文化是互为交融的，片面地强调西方的独立体系并不客观。如果得出享利。摩尔的作品是在计成《园冶》的美学启发下也不符合事实。总之，一种观念的产生， 一种创作的最后成型都是在多种文化的熏陶下的融合，是历史文化沉积的必然。原始艺术和艺术人类学的研究对现代雕塑创作思维和表现模式有极重要的影响，自19世纪以来，社会发生了三次重大的工业革命，在这种革命思潮的影响下，艺术家便采取了新的行动一创造和时代同步的新秩序，即从原始艺术中吸取原始纯真、生命力与神秘感，把它们作为最有生命力的创作根源。从《20世纪原始主义艺术》(Primitivism in 20th Century Art)一书中可以明确地看出马蒂斯、高更、毕卡索、享利。摩尔、布朗库西等现代艺术大师作品中所表现出的原始回归论，他们的作品的生命力表现出一种最原始的“野性”和单纯的形象符号。
受原始艺术中对原始宗教的表现，生与死，性和永恒的启示，在现代雕塑中成为重要的模式一垂直的线成为生的象征，水平的线则象征死亡，十字形成90度角时成为最安定和永恒的象征，而圆则是永恒的动，生命活力和性的象征。艺术人类学的主要研究对象是人类的智慧、风俗、伦理、艺术，20世纪以来艺术人类学者的重大成就是原始艺术的产生过程和激发原始人创作的生命力作品的心态，这对我们研究现代雕塑是一个崭新的思维方式和创作模式，由此可以刺激现代艺术家的创作欲望、表现生命的力量。原始艺术为现代人展示了广阔的空间，把既往的那种陈腐、混沌、静止、孤立和僵化的世界观冲击的一干二净。让我们重新去发现，在过去的漫长的岁月中，还有一段被遗忘的角落。中国的原始艺术同样是世界艺术宝库中最重要的遗产，是不可忽视的文化形态，当前，在我们研究现代雕塑的时候，应该重新审视它的价值。
当信息社会到来之时，中西方的文化交流便更会频繁和密切，打破中国传统的文化封闭式的思想体系则实有必要。人们再不能把传统的观念固为己见，使自己囿禁在固有的思维框架之中。必须以中西方的文化来重新认识文化封闭结构的危险性，而另开窗口，使我们从新窗口中看世界，去进行反思和新的构想，使我们迈步到现代雕刻的行列中。
参考资料《中国雕塑》
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