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在世界文化的宝库中，有非常多的文化种类，它们的风格各有不同，各有特色。这些不同的艺术风格和类型也会渗透到文化中的各个角落，在近几年的电影中，也出现了很多带有独特艺术风格的电影，以电影的形式进一步的表现出了不同艺术中的不同的美。比如在2005年上映的人偶动画电影《僵尸新娘》，就是以哥特式艺术的风格和形式来表现和叙事的。
哥特式，最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期的艺术风格，以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼等为标志性元素。哥特式风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题，来往于内心世界神圣与邪恶的边缘，描绘在爱与绝望之间的挣扎，嘶叫的痛苦和清醒。主要代表元素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。哥特风的黑色主题的魅力表现在这些阴冷诡异的电影我们也可以看到浪漫的爱情和人性真善美。可以这样说，蒂姆·波顿掀开了哥特电影的复兴大幕；《剪刀手爱德华》成为哥特电影的当代里程碑，《僵尸新娘》更是哥特电影的代表之作。哥特式艺术的风格是以空灵、纤度、高耸、尖峭为特点的，在《僵尸新娘》这部影片中在建筑的样式方面还是在人物的塑造方面，都带有很强烈的哥特式艺术的风格。
在动画电影《僵尸新娘》中，导演蒂姆波顿将维多利亚的家以及教堂都设计成了典型的哥特式风格的建筑，建筑的风格都是尖的，不论是门窗还是房顶，都是典型的哥特式风格建筑。这种风格的建筑在电影中表现出来就能给人产生一种神秘、哀婉、崇高的强烈情感。
首先，在哥特式电影当中，人物大多是吸血鬼、骷髅、鬼怪、女巫；导演大多擅长用色差的对比和光线的明暗的对比来营造气氛；多以黑色或灰色等暗色为主体色调，布景比较舞台化，有时会使用哥特式绘画构图为背景，而弃用真正的场景；无边的黑暗充斥着荧幕、具有浓郁的哥特式风格建筑与低沉的黑云随处可见爱你；高昂与低沉顿挫的音乐交织在一起，与剧情丝丝相扣的同时有散发出来阴森鬼气的寒意；悬疑的故事情节荒诞离奇、缭绕中绝望的气息；演员的形象、举止展现出的是高贵黑暗的特质，这些都是哥特式电影的标志性符号。哥特式电影借助于这些标志性的符号来展现黑暗、孤独而又高贵的精神追求，挖掘出人类精神世界的黑暗面。而《僵尸新娘》这部影片无疑与这种的哥特式风格影片不尽相同。
其次，色彩和音乐是电影中用来表现气氛情绪的惯用工具。在该影片中，蒂姆·伯顿彻底颠覆了人们心目中关于人间与地狱的固有印象。哥特式风格在地上地下两个完全不同的故事场景对比中和谐展现。故事的主色调采用了灰黑色的冷色和幽蓝的暖色并列进行。一如导演以往的一贯作风，影片在压抑沉闷的灰黑单调色彩中开始于地上世界的一个小镇。
还有，教堂怪异的高耸尖顶，伴随着低沉诡异的配乐，充满了城市僵硬冰冷的水泥感，甚至每个人的面部表情都是单一僵化的，没有感觉与感情，传统的哥特元素让人心里透不过气来。此时，画面中惟一的亮色就是维克多素描本上画的蓝色蝴蝶和维多利亚送给他的一枝白色小花。蝴蝶在人群中起起落落，飞向远方，小花在渐渐枯萎，零落成泥。那是关在窗子里的维克多的自由和纯洁，在世俗中挣扎。而在地下的死人世界里，恐怖惊悚的画面更加突出。
最后，在《僵尸新娘》这部影片中，无论观众从死亡主调中清醒过来，还是观众从惊悚镜头中缓过神来，体会到的都是内心的净化与升华，激起的是对自我的反思与美好的渴望。正如《僵尸新娘》中的阴郁更加加深了片尾的童话诗意的温馨与感动。表象之下的本质才最值得发现与关注，痛苦过后的快乐才是最使人留恋和珍惜。这便是哥特式风格的创作者所希望带给我们的感受，让这来之不易的温暖直抵心灵。
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