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“孩子一生最好的修养+从表演艺术教育开始”是一个旨在探讨教育孩子最佳方法的研究性课题。本课题将从表演艺术教育的角度出发，探讨如何通过表演艺术培养孩子的综合修养。表演艺术教育不仅可以提高孩子的表达能力和舞台表现力，还可以培养其团队合作意识、创造力和自信心。此外，通过参与表演艺术教育，孩子还能学会尊重他人、感恩和包容的品质。因此，从表演艺术教育开始，可以为孩子的一生奠定良好的修养基础，使其在成长过程中得到全面的发展。通过本课题的研究，我们希望能够为家长和教育工作者提供有益的教育方法，为孩子的成长和发展提供更多可能性。
艺术有什么用？就如问别人：“人为什么要喝酒”的性质是一样的。
长期以来，艺术在中国只是饭后茶余可有可无的东西。
我们应该很熟悉，现在很多家长的成功育子经验：孩子的时间表上一切和升学考试无关的东西都去掉，只顾学习，没有艺术、没有游戏，没有交友、没有自由……
美国国家教育科学院在对1999-2000学年度与-学年度的艺术教育进行对比研究时，做过一个有5万多本科毕业生参与的问卷调查。其中有一个问题是：“什么知识最有用？”回答的结果颇为耐人寻味。
毕业1-5年的答案是“基本技能”，毕业6-的回答是“基本原理”，毕业11-的结论是“人际关系”，而毕业以上的则提出：“艺术最有用”。这不仅是人们对自我成长经验的总结，更是体现了这个时代对艺术教育越来越急促迫切的呼声。
缺少表演艺术审美的人生，是枯燥乏味的人生。缺少表演艺术教育的民族，是文明落后的民族。缺少审美追求的社会，是野蛮生长的社会。
表演艺术教育能够美化人类生活，满足人的感性需要，同时推动人类社会感性文明的发展。它的核心价值在于：培养国民感性素质和感性智慧。而感性素质、感性智慧、感性质量、感性文明四大概念，完成了表演艺术在个人生活与社会发展中不可或缺职能的连接。
在表演艺术教育里，表演艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标；表演艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么表演艺术教育的一项重要目标就已达成。
当前表演艺术教育主张高尚文化与通俗文化的交融，强调通过声乐、台词、形体、表演等艺术熏陶，对自我认同、了解多元文化、科技的运用，发展尊重他人与关怀社会的情操。这就很容易忽略表演艺术教育的综合性，混淆培训与教育本质的根本区别。
我们提倡表演艺术教育更应倾注于人文精神，最大化而非功利化地接受表演艺术教育的熏陶。接受表演艺术教育，有助于让他们变成从智力、审美、情感等方面拥有完整人格的人。孩子产生了完全看得到的变化，家长也被卷进了表演艺术这片异域天地并得到滋养。
我们期望在观察力，好奇心，创造力之外还能给孩子一种寄托，在内心柔弱的同时，分散自己的挫败感，宣泄自己的情绪，给孩子价值观和品格的培养，最终达到想要教育孩子的目的。
如果一个孩子丧失了内心的艺术本能，人性意义上的“死神”就会降临。
表演艺术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知世界，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。
在家庭中有意识地开展表演艺术教育，首先能够让日常生活变得诗意，让教育变得柔软，通过表演艺术教育而开展道德人格教育，则会避免说教，更加灵动、愉悦。从而家庭成员的生命的存在，最终如同诗人荷尔德林赞颂的那样：“充满劳绩，然而人诗意地栖居在大地上。”
在追求诗和远方的世界里，表演艺术教育在教育中的分量越来越凸显。它将表演艺术学原则渗透于各科教学，强调对诗意人生的促进作用。每个儿童内心深处都有一种审美的潜能，只是它取决于是否能够被浪漫地唤醒，一旦成为审美的人之后， 那么在日常生活中，就能按照美的样式来改进自己的生活。
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