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蒋捷的《虞美人·听雨》以其细腻的笔触和深刻的情感描绘了雨夜中的虞美人景象。这首词不仅仅是关于雨水的描写，更多的是表达了对人生的思考和感悟。在雨水的轻拂之下，诗人抒发了对人生沉思和热切的渴望。他描写了雨夜中虞美人的婉约姿态，以及虞美人的心境。通过对自然景象的描绘，蒋捷深刻地表达了对人生、情感和命运的感悟。这首词既展现了雨夜美人的柔情，又蕴含了对人生的深切理解，是一首富有内涵的经典之作。
近来多雨，于我，是最喜欢的天气。
如今我们都知道，雨是水蒸气升到空中遇冷凝结成云，云里的小水滴增大到不足以悬浮在空中时则下降的产物。清晰了然，可惜科学的语言总是少了些情绪。
雨本身是不带任何情绪的，但观雨听雨的诗人们有。
诗圣杜甫写雨“随风潜入夜，润物细无声。”雨中有欣喜；
韦应物写雨“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。”雨中有无奈；
杜牧写雨“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”雨中有伤感；
苏东坡写雨“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”雨中有闲适；
秦少游写雨“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”雨中有忧愁……
雨是一样的雨，无非下雨的时节不同，大小不同，而诗人们却因为各自在当下的所思所想，赋予了雨不同的灵魂。
在历代诗人的笔下，细雨被赋予的最多的情绪，应该就是“愁”了。像宋代词人周邦彦的“败叶相传细雨声，书信也无凭。”，像李清照的“惜春春去，几点催花雨。”，再比如晏殊的“楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。”，等等。
而在这一众的写雨的诗词中，南宋词人蒋捷的名作《虞美人·听雨》则显得格外特别。
一则这首词并不似其他写雨的诗词仅是将雨作为渲染情绪的配角，它整首词都在写“听雨”，雨是绝对的主角；再者这首词中雨所带来的感受是变化的，同是“听雨”，却因时间、地域和环境的变化而带来截然不同的感受，而词人也通过对这些不同感受的记录，回顾了自己一生的悲欢愁喜。
01
壹
虞美人·听雨少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。
白话译文：
想我少年时，纵情于歌楼，那时听楼外细雨纷纷，眼中却只有红烛昏光之下的盈盈罗帐。
人至中年，委身于异乡扁舟之上，那时雨雾笼罩，只见得江天辽阔暮云低垂，雨中一只离群的孤雁在风中哀鸣。
到如今人到暮年两鬓斑白，孤立于僧庐之下听雨。人世间的悲欢离合像台阶前点点滴滴不停息的雨滴一样无情。既然如此，便不必感慨，且由它去吧！
词作者蒋捷，字胜欲，号竹山，是南宋末期著名的婉约派词人，与周密、王沂孙、张炎并称为“宋末四大家”。和所有的亡国诗人一样，蒋捷的词作也大多是抒发江山易主之恸和思念故国之情。
蒋捷是南宋最后的进士，在他中进士五年之后南宋即被草原雄主取而代之。他虽然没有做过南宋一天的官，但并不妨碍他深爱着那个孱弱的朝代。所以，在国破之后，他深怀亡国之恨，绝不肯摧眉折腰事权贵，毅然决然地拒绝了新王朝的官职，头也不回地隐入了家乡阳羡（今江苏宜兴）的竹海之中，一心做起了填词卖字的“竹山先生”。
蒋家原为阳羡钜族，少年时的蒋捷也曾是个不识愁滋味的登徒浪子，但后来遭逢山河沦亡家国剧变，颇有气节的他隐居不仕，用本该握如椽健笔经世济民的双手去播种渔猎，生活越发潦倒艰难。于是，当人到暮年的他在丝丝细雨中回想起自己一生的坎坷困苦，往事便仿佛历历在目。
词的上阕便是词人记忆中的两幅“听雨”的画面。
同样是听雨，少年时鲜衣怒马，丝丝雨滴只是享乐生活的佐剂。
烟柳浮华之地，红袖歌楼之上，少年人的眼中只有红烛映照之下，层层罗帐之后若隐若现的海棠般艳丽的红妆。楼外雨打芭蕉声声入耳，更给这偎红倚翠增添了几分暧昧。
那时的雨，仿佛一帘幽梦，隔绝了世俗的闲愁，营造出一室的悠然。
时过境迁，转眼间当年的少年已经成年，家国剧变之下，茫茫雨雾是生命零落的注脚。
颠沛异乡的途中，大江扁舟之中，中年人的心中早已没有了当年的自在潇洒，有的只是漂泊辗转以及前途未卜的茫然。漫天雨滴落下，砸在乌蓬之上的声音杂乱而急促，仿佛一声声故土难舍的离歌。
江面辽阔，远远望去乌云低垂，仿佛要吞噬这一叶扁舟的去路。浓浓雨雾之中，有离群的孤雁掠过，声声哀鸣搅乱了萧萧风声，也搅乱了漂泊人的心绪。那时的乌云，好像都挤进了心里，生出无尽的压抑；那时的雨，也好像都敲打在心上，激起无尽的惆怅悲怆。
那番凄风苦雨之下，不知词人会在心中叩问多少次“何日归家洗客袍”？可抬眼望去却又是“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”
词的下阕词人将放飞的思绪收回，目光着眼于眼前的雨。
这时的词人已经两鬓斑白，人生暮年，经历了大半生的坎坷，听了无数的雨，看了无数的悲欢离合，心早已如枯槁，任多少雨也唤不醒生机。
好在还有可以寄身躲雨的僧庐。这雨就好像这困顿飘零的半生，从不会多一丝怜惜。故国已逝，碌碌半生，少年时的放纵，中年时的悲愁，都随着这一场一场的雨消逝无踪。而随之消散的，是词人心中曾经的悲和喜，皆因他已明白，“悲欢离合总无情”。
只是，真的能够完全忘却吗？少年时的纵情欢乐，中年时的漂泊无依，老年时的萧索凄凉，早已全部融入了那雨声之中。阶前一夜的点滴零落，落入听雨者的耳中便化成了对一生沧桑巨变的追抚：岁月蹉跎的伤感，辗转漂泊的苦难，国破家亡的悲恸，无尽感伤，无尽悲慨，只是不足为外人道罢了。
“一任阶前，点滴到天明。”这无可奈何的雨，这无可奈何的一生啊！
02
贰
我国台湾著名诗人余光中先生的散文代表作《听听那冷雨》中，有一段借鉴了蒋捷的这首《虞美人·听雨》：
雨不但可嗅，可亲，更可以听。听听那冷雨。听雨，只要不是石破天惊的台风暴雨，在听觉上总是一种美感。大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚，于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了，饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打。一打少年听雨，红烛昏沉。两打中年听雨，客舟中，江阔云低。三打白头听雨在僧庐下，这便是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一场摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，窗外在喊谁。
从少年经中年直至白头，雨在余光中的生命里，在他的笔下，变成了一种寄托，亦幻化成一种摧枯拉朽的神器，誓要踏平那一湾浅浅的海峡。他通过写雨，将自己的所想、所念、所愁、所恨淋漓尽致地表现出来，将自己那颗渴望国家早日统一的心深深地寄托于雨中。
而我们，则可以借助余光中先生的文字，更好地来理解蒋捷这首词的个中三味。
少年不识愁滋味，少年时大抵都是任性潇洒的，青春的萌动，对美好未来的向往，即便淋了雨，也是一派生机勃勃的景象；
到了中年，成家立业，上有老下有小的重担，未来机遇与风险并存，人生陷入越来越尖锐的矛盾之中，每一天都活在焦虑中。这时的雨都会格外刺骨，既容易给身体浇出一身病，也可能给心灵浇出一层雾。而中年人的释放和蜕变，往往比一场雨更加漫长和煎熬。
及至暮年，人虽已因历经生命的变故而变得通透，但也会因时光的消逝而变得孤独和寂寥。虽然生命已经接近了世事看淡的超脱境界，但闲坐听雨时，还是难免会触动内心，盖因为雨中有国家的兴衰，有生命的轮回，也有世事的变幻。
人生一世，不过百年。因为出生时便已确定了最终的结局，所以人生中总会有无解的忧伤，甚至是恐惧。任何人的生命历程，都要经历少年听雨缠绵多情，中年听雨彷徨迷茫，到老年听雨感伤无奈的这样一个不可逆的过程。
春雨如丝，夏雨滂沱，秋雨凄清，冬雨寒漠。可实际上，雨都是一样的雨，它的不同只在于彼时听雨的心境不同罢了。
哲人说，人不能两次踏进同一条河流。同样，人也不能两次听到相同的雨。
生命何其短暂，美好的事物更是如昙花一现，我们在似箭的光阴中饱受时光折磨的同时，跌跌撞撞的人生却早已都融入雨中。于是，以后我们遇到的每一场雨，便都有了生命的味道。那些或如丝飘洒或如倾盆滂沱的雨，只是在一次又一次地让我们重温那些曾经追逐过的，拥有过的，失去过的美好，而雨过天晴之后，我们便应该整理行装，再次上路，去偶遇新的美好。
当我们想明白了这一切，再去读那首《虞美人·听雨》时，便会真的有种淋了一场大雨的感觉。
03
叁
蒋捷也好，余光中也罢，其实都和我们一样，在一次又一次的听雨中学会了承受和淡然。
细雨不息，打湿了光阴，也浸润了人生。
当听过了足够多的雨，我们便会懂得，悲欢离合只不过是人生中的一场雨罢了。
既然我们无法左右一场雨的落或停，长或短，那便安心地听雨吧！
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