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网视导读：编剧作为影视产业链中的重要一环，却并没有受到十分的重视。不仅在海报的宣传中逐渐被隐身，更是有不少编剧遭遇“阴阳合同”等问题，作品无法保持完整性。今年下半年，出现了“税务”“票补”相关的政策变更，对好剧本的需求增长幅度将会更快，编剧们能够借助政策的东风，逐渐翻身吗？
海报：更加幕后的姓名
“明明是三个人的电影，我却始终不能有姓名。”这句话来自歌曲《一直很安静》。在小编决定写一写编剧被忽视的现状的时候，这句歌词便那么跳出来了。
剧本是整个影视行业的基础。
编剧为影片定下了基础的走向，而导演则负责用镜头语言来对文本进行一个影像上表达。在剧组所有人的通力协作后，观众才能通过影像来认识故事。
只是，在真正的影视行业里，虽是幕后却承担了最重要的、构建故事整体作用的编剧，相比较主演、导演们逐渐放光的招牌，编剧们的名声一直没有传到圈外
编剧是幕后人员，身居幕后似乎也没什么问题。
但是，编剧是影片最基础的作者啊，当海报上没有了编剧名字的时候……小编有一些生气。
编剧，一个影视作品中本该最重要的一环，现在却逐渐的失去了姓名。
这次的国庆档，把几部国庆档的电影海报拉出来看看，会发现一个问题，除了自编自导的《无双》和与韩国一本两拍的《找到你》之外，《李茶的姑妈》除了导演品公司与演员，毫无其他存在，《古剑奇谭》只有导演、演员和出品公司。《胖子行动队》也是如此。
由于图片处理软件和微信图片的限制，这里仅放拼接后的缩略图，如果您看到这里，对这方面有兴趣，可以自行搜索他们的海报。
曾经，在六七十年代，编剧在海报上也是有名有姓，甚至名字在导演之前的存在。
因为小编对那个年代并不是十分了解，所以在此仅例举几部在中国影视有着重要地位的原创影片。由民间传说或故事等改编而来的电影内容不作计算。
1961年的《红色娘子军》海报，名字顺序为编剧、导演、摄影、作曲、美工、演员。
1964年的《小兵张嘎》，演员职员分两列，演员在左职员在右，职员顺序为编剧、导演、摄影、美术、作画。
1965年的《地道战》海报上，名字的顺序是编剧、导演、摄影、演员。
曾经的中国影视，还是尊敬过编剧的。
顺带一提，截至目前，小编注意过的最令人无语的一款海报其实是暑期档作品《巨齿鲨》的海报。
与中国地区相比，无论美国、俄罗斯、日本的海报，都有将出品人或其他人员添加进海报中，尽管作为非主要宣传对象，用的字很小。而中国内地与港台版的海报同样没有印出出品人等信息。
（左上：中国内地版；右上：日版；左下：美版；右下：俄版）
明明是同一部电影在不同地区的宣传海报，在主演、导演之外人员信息的显示却有如此不同，这是在海外格外重视相关人员，还是在中国对这方面的内容实在不重视呢？小编不知道该说些什么好了。
剧本：被忽视的表达
除了海报上的姓名，编剧面临的困境还有他们的创作与内容不被重视。
在2015年，曾有一场让整个编剧圈都愤怒起来的的演讲。
阿里影业副总徐远翔言语不当，惹编剧界不满遭众怒。
“我们现在的方式完全是颠覆性的，我们不会再请专业编剧，包括跟很多国际大导演谈都是这样。我们会请IP的贴吧吧主和无数的同仁小说作者，最优秀的挑十个组成一个小组，然后再挑几个人写故事。我不要你写剧本，就是写故事，也跟杀人游戏一样不断淘汰。最后那个人写的最好，我们给重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。然后我们再在这些大导演的带动下找专业编剧一起创作，我们觉得这个是符合超级IP的研发过程。现在很多人都在讲IP，但不是所有人都具备IP的开发能力。”
在这场名为“原创与IP相煎何太急”的论坛上，徐远翔发表了以上的言论。这里只放出关于编剧部分的演讲内容节选。当然，他全部的演讲内容围绕着三点展开。
1）IP才是王道；
2）我们不会再请专业编剧；
3）超级IP+超级明星=高票房。
这引起了编剧圈与影评界的谩骂与反驳。
小编在此直接引用当时其中一位影评人的反驳吧。
当然，被众多编剧怼过之后的徐远翔对全体编剧道歉了。
影评人周黎明表示：“按此逻辑，不仅编剧不需要，导演也是多余的，有一个切换镜头的导播足矣。最后，什么IP也不用，让走红明星对着镜头搞怪，一定能博得眼球。”
真正能够成为经典的剧本，往往包含着编剧对生活的思考、对世事的感悟，剧本中饱含着他们想要的表达。
小编作为微博重度患者，每隔一段时间便可以看到一些经典剧集中的内容被制成长图分享、讨论。尽管道具、拍摄画面可能过时，但编剧们传达的精神与思考，并不会过时。这是剧本中最宝贵的内容，而这种内容的传达与作品的完整性是相关的。
徐远翔在被集体声讨、连带阿里影视也被编剧们抵制之后道歉了。但道歉之后，整个行业内的风气并没有什么变化。编剧与其剧本的内容、精神还是没能得到足够尊重。
只说今年的事件，便有暑期大热的《香蜜沉沉烬如霜》，因为剧集中的不合理之处上了微博热搜。而其早期官宣的编剧张鸢盎对这件事的回应长微博，证明了剧方另找了编剧团队为剧集增加了内容，即注水。当时的小编还对这件事进行了详细介绍。（网视传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/LmHMQLU-YIw-IVoSnjSy0w）
而在九月，又有编剧饶俊在朋友圈发长文，自曝在电视剧《月上重火》剧本创作过程中遭剧组期满遇“阴阳剧本”骗局。
这两位编剧都在今年五月，获得了首届“初心榜中国十大青年电视剧编剧”的称号，可以说都是已经有了一定名气并得到了行业内认同的存在。但他们和他们的创作，依旧无法在剧方面前掌握话语权。
政策变更：好编剧能翻身了吗？
今年的下半年，影视行业有两件大事发生，关键词分别是“税收”和“票补”。
税收方面的内容，网视洞察已经有其他小编写过了，在下就不再赘述。（网视传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/f7X-8AXIw_wQ8Ga9xVs_ig）
而票补则是另一方面的影响了。
在票补最厉害的时候，有时9.9元就能买到一张电影票，价格十分低廉。
作为培养观众消费习惯的补贴，这样的价格也确实让人不介意用一点小钱娱乐一下，打发掉两个小时。即使稍微差一点的内容，相对低廉的试错成本也会让人不介意去看一看自己喜欢的明星或仅仅在及格线上徘徊的片子。
这也算是大流量、低口碑电影在票补时代的早期创造了许多高票房的原因之一。
但是前段时间票补政策取消的同时，国庆档到来。其票房数据相比去年国庆档，下降了27.58%。显然的，过去那一套，已经行不通了。
上映前令人看好的《李茶的姑妈》，预售卖得好，上映后内容却令人一言难尽，成绩令人失望。而故事叙述与电影节奏相合的《无双》、《影》、《找到你》，均取得了对各自题材来说不错的成绩。三部电影，一部紧张刺激，一部飘逸，一部动人心弦。
一向出精品，甚至被称为“影坛印钞机”的开心麻花，是因为新片并没有达到以往作品的完成度而被观众抛弃的。影片中许多场景和表演的表现依然非常话剧化，作为电影情节十分违和。
以往的开心麻花是将成熟的笑点以合适的方式，从小舞台搬到了大荧幕，而这次，没有仔细打磨的剧本和场景，使他们吃了大苦头，即使5亿的票房看起来不错，但其远不及《羞羞的铁拳》不说，还砸了自己不出烂片的招牌。
在强情节的《无双》的衬托下，这种剧本上的“不精致的打磨”就愈发让人看不到他的诚意。
国庆档的总体票房下降，一方面是缺乏领头羊级别的电影，但也是在票补取消后，观众对观影的谨慎，对好故事的挑剔。
对好编剧、好剧本的需求，正因国庆档的票房数据给出的其实而悄然增长。编剧们将迎来更多的机会。
但同时，考虑到“税务地震”对编剧工作室的种种影响，好编剧是否能翻身，在目前法律不够完善、行业不够规整的情况下，还是要看手握资本的行业巨头与影视公司们，是否能够抛弃短见、拿出诚意，将影视圈引导向健康的发展方向。
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