以前看过一个笑话：
有个小和尚问他师傅，人和禽兽之间的差别是什么？
师傅说，孩子，答案其实就在你的问题里啊。
那么答案是什么呢？我会在文章结尾公布。而下面这部黑色幽默电影也正是围绕这个答案展开的，先一起来看看电影剧情简介吧。
影片由徐峥和黄渤主演，这是一个“成功人士”走进无人区，在绝境之中挣扎的故事……讲的是一个成功律师潘肖【徐峥饰】凭借出色的庭辩技巧，为一个撞死警察的偷猎者洗脱了罪名。但是赢了官司以后偷猎者没有钱付诉讼费，潘肖以官司威胁偷猎者拿自己的车作为费用的抵押，偷猎者无奈答应了，但是同时也安排了手下准备暗杀潘肖。
潘肖在开车返程的路上，联系城市里的记者为这个案子做宣传，企图一战成名。但路途上遇到野蛮的货车司机，互相发生争执，导致潘肖的车玻璃被砸裂看不清楚前面的人，所以等到偷猎者的手下【黄渤饰】要暗杀潘肖的时候，弄巧成拙反而给潘肖给撞了。以为自己摊上了人命的潘肖辗转来到一家专事不法勾当的黑店，并因此认识了受困于此的舞女【余男 饰】。与此同时，两股凶恶势力（偷猎者和货车司机）都在追击他，潘肖则在不停的逃命，最终原本侥幸获救的他，为了救舞女和恶人同归于尽。
电影的叙事风格
整部电影的叙事风格属于多线性叙事，电影中四拨人物：潘肖和舞女和偷猎者的手下，偷猎者，货车司机，黑店，在同时推动剧情。可以说是一部公路路警匪片，但是里面警察的戏份又实在少的可怜。其实这也可能是与电影主旨的一呼应，寓意着这个无人区是缺乏法制的。警察象征着法制，当无人区的法制显露不足的时候，剧中各种残酷的事情才能萌发出来。其实说真的，电影的种种设定，让它本身更像一个寓言故事。
印象深刻的镜头
电影中有一个镜头给我的感觉相当深刻，那就是结尾舞女真的在舞蹈班工作的时候，那种明净和安稳的感觉，给了我剧烈的视觉冲击，这种冲击源于它和整部电影90%前部分的强烈反差。如果你不看前面90%的剧情，你不会有任何感觉，但是看完之后你会有一种从地狱走到人间的感觉，哪怕人间在简单，但是也是活着的感觉。
舞女自己也感慨过，在无人区，自己是活成了牲口，为一口吃的就可以出卖自己身体，为了活着而变成受黑店操控的机器。我想舞女在舞蹈班工作的这个镜头大概就是一种反差美，故事不能只停留在无人区的恩怨厮杀中，而是应该最终身体和灵魂都获得救赎，回到社会中来。
本片和导演的其他作品做对比
再来说说这部电影的导演宁浩，他因为两个疯狂系列（‘疯狂的石头’和‘疯狂的赛车’）而出名。关于这部电影，他自己有说这样的想法，把片头设定为：首先一只虫子在爬，然后一只蝎子把这虫子吃了，接着一只鸡再把蝎子吃了，最后飞来一只老鹰把这只鸡叼走了。“开篇就是一个动物世界，其实也能总体寓言了全部的电影剧情，在电影的表现上能增添一抹色彩。但这些场面由于经费有限就没做，因为需要特技制作。不过尽管如此，这部电影还是比之前两个疯狂系列叙事上和情感冲击上更加成熟了。
幽默色彩是宁浩每部电影里都贯穿的重要因素，但是这部的电影的感觉和前面两部截然不同，前面两部疯狂系列，你再怎么看都会感觉是笨贼一箩筐的既视感。那种喜剧感都是源于反派的倒霉和蠢笨，以及主角的弄巧成拙，不管怎么样你都会觉得导演拍的太巧合也太巧妙了，当然巧合以及巧妙的东西，我们都会一笑了之，觉得都是戏剧效果，现实中难以发生。但是这部电影的幽默色彩是异常血腥的，也异常惊骇。所谓笑中带着吓人吧，因为这个电影的情景太真实了！
虽然剧中也有一些导演老套的巧合设定，但是那种叙事环境引人发笑的不是反派的蠢笨，而是反派作为人却失去了人的特征。剧中的反派好像都是没有开化的野兽一样，杀人如同宰杀猪羊。黑店夫妻和傻儿子杀人那幕很有喜感，你或许会笑，但是笑完就会汗毛竖起。假如是我在那样的地方呢？假如是我遇到那样未开化，不讲道理，没有任何法制观念的人呢？而这种人，在现实生活中实在太多了，他们活着遵循的是一套原始的动物法则。真的是顺应了那句话：穷山恶水出刁民，难怪国家要大力的推动教育普及化。
总结电影带来的思考
最后，回到开头的那个问题：
人和禽兽之间的差别是什么？
答案是这样的。
你看禽兽的禽字是不是很巧妙，是人和离字组合在一起。字面意思说明人离开就造成了禽兽。换句话说，是人离开了众人就会变成禽兽。其实电影本身或它的名称早就透露了答案，否则，为何电影总体演的都像是动物世界的故事呢。
想想你自己夜深人静独处时的各种古怪念头；想想新闻记者没有参与之前，各种维权事件的不公平遭遇；想想一个人站在台面上讲话，和他私下里实际为人的差别。你会不会由衷得赞叹古人造字的智慧呢？人和禽兽的差别在于，虽然生理上都是大同小异，但独有人精神上是环境的产物，也因此造就了人文明的特性，可是一旦脱离社会的监督，就很容易回归动物本性了。
本人结尾感慨一句：维持一个人人性和文明的最佳方法是，记得把他的言行举止放在聚光灯下、台面上、人群中。
