卜算子，词牌名，又名《百尺楼》、《楚天遥》、《眉峰碧》等，双调44字，上下片同调，每片4句，各片第2、4句押仄声韵，上去通押，亦有单押入声韵。同时，各片结句可酌情添入衬字，原5字句成6字句，于第3字逗。
现在来看一下本词调的平仄情况。
‖仄仄仄平平，仄仄平平仄。仄仄平平仄仄平，仄仄平平仄。‖
符号‖表示上下片同调，加粗字处为可平可仄。从上面的平仄就可以直观看出，本词调的平仄完全由五七言律句组成，一般情况下词人依词谱填词，只在可平可仄处稍作改动。另外需要说明的是，即便结句添加衬字，但词调未变，与我们所见“添字”、“摊破”形成词调变动是不同的。
关于平仄，我们可以参照陆游一首人们耳熟能详的《卜算子》。
宋·陆游·卜算子·咏梅
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
这首词，没有添加衬字，并且完全依现有词谱填词，却是一首千年以来，人们但凡吟咏梅花之时必然会想到的经典之作。
今天要介绍的却不是这首词，而是一位官职低微的文人与一位身份卑贱的歌女，到了不得不分离的时刻，2人互赠了一首《卜算子》，这2首诀别词不合格律，偏偏感人至深，我们不妨来看一下。
宋·施酒监·卜算子·赠乐婉
相逢情便深，恨不相逢早。识尽千千万万人，终不似、伊家好。
别你登长道，转更添烦恼。楼外朱楼独倚阑，满目围芳草。
这首词与接下来的一首都存在版本不同，以至于有几处字词存在出入，但总体架构未发生改变，下面不再另行说明。
这是宋代一位施姓酒监与京都一位歌女名乐婉两情相悦，后来施酒监前往他处，却无法将这位有才情的歌女带走，感伤之下赠她一首《卜算子》。
我们可以看一下本词的平仄，由于全部都用的是五七言律句，很容易就能发现，即便上片结句增加了一个衬字不提，上片首句平平平仄平，已不合词谱之仄仄仄平平，下片首句也同样不合律，但是为什么这首词会让这么多人记住？答案在它的意旨中。
施酒监的词中大意说：我与你初次相逢在临安，从此便已情根深种，只恨自己没有能够早一点认识你。我在这世间于无数人相识，也与无数人相交，除了你，这一生怕是再也找不到让我如此深爱的女子。
下片接着又说：这一次与你分别，前路漫漫，不知何时才能与你再度相逢，但想到这便让人生出无尽烦恼，从此后，纵使见得眼前芳草无尽，又哪里能够再寻一株独独倾心于我的芳草呢？
无论这位施酒监是囊中羞涩，没有银两替这位女子赎身；亦或是他已另寻温柔乡，单是这一曲《卜算子》就能让人读出他填词之时的情真意切，这一点应该是毋庸置疑的。大约也正是如此，这位善解人意的歌女乐婉亦回赠一首《卜算子》，算是给这段无疾而终的爱情作一个了结。
宋·乐婉·卜算子·答施
相思似海深，旧事如天远。泪滴千千万万行，更使人、愁肠断。
要见无因见，拚了终难拚。若是前生未有缘，待重结、来生愿。
下片“拚”，读音为：盼，舍弃意，不应作“拼”，否则不光意不同且不合律，亦无法与下片结句最后1字“愿”一起成为韵脚字。
这首词上下片结句都添了1个衬字。同样，上片与下片的首句便不合律，但从其它句子来看，却都是合律的，那么这位乐婉，或者施酒监都不记得词谱，或临时忘记的情形是完全不可能的。
乐婉在这首答词上片中说：即便我的相思比海还要深，可如今你将远去到天涯的尽头，这些便都作不得数了吧。在此之前，我的眼泪就没有停过，真真是千千万万行，从黎明到黑夜，从黑夜又到黎明，让人肝肠寸断。
下片说，从此以后，我再是多么地想你念你，恐怕也始终无法再次相见了，我用尽了全身的力气，想要把我们的爱情忘却，可是我无论如何都做不到。这一生，我为情所困，怕终是要落得空相思一场，若有来生，我定要与你在三生石上，订立那三生三世的情缘。
这2首《卜算子》，一赠一答，但偏偏都在上下片首句平仄上不合律，其他句子都遵词谱，很显然，这是词人刻意为之。或者说，即便施酒监是一时任性，但乐婉的这首答词一定是故意如此安排平仄的。
两位苦命鸳鸯的赠答词，出现不合律的情况，刚才就已经说过，绝不可能是忘记了词谱，而更多的是词人不愿因律害意，故而不循格律。鲜明的例子是，同样一首《卜算子》，宋李之仪开篇“我住长江头，君住长江尾”就已不合律，但依然以其民歌式的大胆表白之语，打破常规，被录入《宋词三百首》并被世人传颂千年。
今天的2首词与李之仪《卜算子》有着异曲同工之妙，即便不合词谱，却流畅自然，不用煽情浓丽之语，却字字浸透两人的离愁别恨，感人至深。由此可见，依谱填词自然是没有错，但若是遇上难以抉择的字时，自然不应因律害意，以创作出自己满意的作品为上。
同时，这也证明了一件事：无论一个人的社会地位如何，文采是否出众，但凡是用心之作，自然会有感人至深的作品被口耳相传。即便与词谱稍有出入也无伤大雅。当然，若是以此为借口，任何一个词调都随意填词，不依词谱，就真的不能算是填词了。
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