李开复说过：“未来什么都有可能被代替，唯独艺术与娱乐不可能被代替。”
马云在一次贵州的大数据峰会上语出惊人！
他表示：如果不让孩子去体验，不让他们学艺术，我可以保证，30年后孩子找不到工作。
听听艺术家们怎么说：
刘春冰：
“绘画没有捷径可以走，但是你可以通过大量的研究缩短你的创作历程。当你知道美术史的各个流派是怎么形成的，怎么衰落的，新的画派是怎么兴起的时候，当你站在一个高山上审视的时候，就会找到自己的艺术之路。艺术之路是一个积累的过程，从来不是一挥而就的，特别是艺术风格的形成，更是需要时间。你的每一张画都不会白画，积累到最后，它就会爆发。”
许海刚：
“在生活中我是个比较简单的人，除了教学就是画画。能够画自己喜欢的东西，这种简单的生活，我自己认为还是很充实的。藏族题材不管是在美术音乐还是文学上面，都是很多艺术家比较偏爱的，我往那边跑，也是因为喜欢当地的一些风土人情，比方说当地风景的厚重，藏族同胞的淳朴，不管是人物还是风景都很有画面感。跟当时创作想法比较契合，所以我的画具体在这个方面表现得多一些。”
郭润文：
“我们的绘画一定要把自己内心的东西表达出来，至于说能不能感动别人，那就看别人有没有共同的感觉了，他如果跟你有共同的情感，就能体验出来。艺术作品的感染面是有限的，虽然有限，但是只要能够感染别人，哪怕是一个人，这个绘画就有了价值。一个人一辈子能够做好一件事情就不得了了，就是很了不起的事情。”
冷军：
“超写实就是个全面的呈现，是一个你的观察力，表达力，你的技巧等等全部到位了就能达到的绘画方式。这是没有知觉的一个过程，很自然的一个生长，就长成那个样子，我并没有说我想画那个东西，我也不可能知道我能够画成这个样子，前面都是搞抽象，所以我现在回过头来看，我们做任何事情，特别是艺术这个事情，不能预先设定目标，它实际上跟你的成长过程有关系。”
杜建奇：
“我觉得艺术是多元的，哪种面貌都可以展示，每一种面貌每一个画种每一个风格都是艺术不可或缺的一面，其实我觉得无论雕塑还是油画，还是素描。无论哪种材料，它仅仅是一个材料而已，我这些素描，我想表达的跟我的油画，跟我的雕塑想表达的都是一样的。从我内心来讲，我一定是有感而发的，我们说音乐舞蹈还有文学诗歌，绘画都是一样的，它是不同的艺术语言，它表达的都是艺术家的心声。”
鸿雁想说，对于一个人来说，审美的能力是花钱买不来的，也不是一个月的速成班，能够学来的审美品位，是靠孩子从小的生活环境，艺术修养熏陶而来，一个从小喜欢艺术，喜欢绘画的孩子和一个从小只看电视玩游戏的孩子，在长大后的气质上会产生非常大的区别，画画是追求美和表达美的一种方式和手段，会潜移默化地提高你的审美，相信每个爱画画的人心中都明白，画画它确实是一种享受、一种忘我、乐在其中，无法用言语直白表达，正因为如此，每一个美术生都有着常人所没有的美好特质。
美术生具有天生丰富细腻的情感，我们更能感受到美的踪迹，更能善于表现心情变化，可能会在我们的画面中，开心时画面充满柔和温暖，难过时就会暗淡深沉，不过正是这样丰富的情感变化，使我们的画面丰富多彩。
经历过艺考的美术生应该都知道，健康的身体素质，这点对于美术生来说真的很重要，校考时，为了自己梦想的学校迎着风雪，背负着几十斤的画具起草早摸黑地奔波在各个城市，山高路远坑深，美术大军纵横驰奔，赶火车、乘飞机、追巴士、坐出租车、找宾馆、蹲考点、天不亮就排队，哪怕冷得瑟瑟发抖，也无所畏惧……
美术生拥有敏锐的观察力，这是所有美术生必备的技能，因为每一位美术生都拥有一双发现美的眼睛，让我们看到不一样的世界，我们要利用敏锐的观察力将生活中的美挖掘出来。
每天的集训一结束，等待你的很可能是那令人崩溃的老师严厉当众苛责“这幅画的结构不对呀，”“画面不够整体呀！”有时候甚至是把画撕了，只能默默的再重新拿一张纸重画，既然选择了这条路，我们就不怕失败，不达目的决不罢休，我们要有不畏失败的勇气。
想象力对于一个美术生来说非常重要，历年的央美校考题目不单单要考你美术的基本功底，对自身的想象力、理解力是有要求的，央美的考题非常新颖奇怪，想象力是一切的开始，作为美术生来说，脑洞大开的我们，满脑子好玩儿的创意，生活也会因为我们的想象力变得美好。
心中热爱艺术，为之努力、奋斗、拼搏，不是美术生又怎会懂得这些冰冷石膏体的意义，不是美术生又怎会知道调色盘上色彩的魅力，我们都渴望成就，渴望蜕变，所以美术生是优秀、强大、独特的存在。
一本画本伴你随时记录生活中精彩的点滴瞬间，留下难忘美好的回忆！
画画是一门非常高深又艰难的学问，每个人的艺术之路上，都会充满荆棘。从拿起画笔的那一刻到现在，一直都在为了未来而奋斗的你，是否愿意与这几位师者一般，在今后的生命中，与美术相伴呢？
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