张恒烟 兴来拈笔写修篁
莱辛在《拉奥孔》里分析诗与画的界限，认为语言较形象拥有更广阔的边界，莱辛揭示诗是时间的艺术，而画是空间的艺术。诗展现行动，画描绘物体。诗可以以丑衬美，化美为媚，画的最高目的却只是物体之美。在此，中西绘画的分歧也显露无疑，西方古典绘画里一直强调形似，而中国古典绘画则一直在挣脱“形似”，超越“形似”，不是为了客观再现，或是极力捕捉物体之美，而在于“写胸中逸气耳”。此外，中国文化里一直以“诗画一律”为原则与准绳，“诗中有画，画中有诗。”
纵观倪瓒在中国历史里诗名与画名的升降沉浮，“诗画一律”的艺术趋向有其乖违的一面。倪瓒的诗名与画名从未在一时期处于相同的高度。
张恒烟 兴来拈笔写修篁 局部
从史料中，我们能看到倪瓒在世期间并未因其画而闻名，而是“诗名大于画名”的地位。
“诗名大于画名”，首次提出是由吕少卿2005年发表的论文《论倪瓒的当时诗名大于画名》中提出的，他列举出了古文献中关于长乐王宾、张端、周南老为倪瓒而撰写的墓志铭作为材料，论证在元时，倪瓒的画史地位并不高，而相对地，这一时期倪瓒的诗名却远名在外，由此断定出 “诗名大于画名”之说。
夏文彦作于元至正二十五（1365年）的名著《图绘宝鉴》，对倪瓒画的评价是“画林木，平远竹石，殊无市朝尘埃气。晩年率略酬应，似出二手。”除了不俗气之外，无其他赞誉之语，对于晚年之作，更莫敢相信乃倪瓒之作。元道士张伯雨题其画云也有“无画史纵横习气”之评。
明清时期倪瓒在画史中的地位得到了极大的提升，除了其绘画艺术本身外，一源于沈周等吴门画家对其推崇和学习，二源于明董其昌南北宗论的巨大影响及文人画理论的影响，三则源于明末而起的徽商对书画收藏特别是元画收藏的影响，使其画名逐渐大于诗名。
张恒烟 兴来拈笔写修篁 局部
倪瓒诗意境清逸，情趣淡雅，在审美风格、创作模式等很多方面与他的画保持了一致。倪瓒在元代诗名大于画名，他的诗名更多地与他德才兼备的隐士，文采出众，才华独步，轻视权贵，高蹈贤明的个人形象联系起来，并为其增彩。然而经历时间的沉淀与检验，在诗史上，倪瓒却不能算是一个杰出的诗人，不过因为其画的成就依然时常出现在文人的案边之上，不时诵读。
中国文化背景中的“诗画一律”并不仅限于诗与画的内容与意境的融会贯通，或是诗名与画名的一致，从更广义上来讲，诗与画与人是相辅相成的，以倪瓒为例，人名、诗名、画名在不同时期的不同侧重，却也互相成就，共同塑造了倪瓒的形象。诗与画都承载着古代文人的理想，无论是积极入世还是“入世无门”而超脱出世，在不同的时代、不同的政权、不同的文化语境之中，或诗或画，都能替文人理想寻找生存的土壤。
千古风流句
——贯珠室主题书画邀请展
陈硕、陈晋渔、孟会祥
王客、郁俊、俞丰、张恒烟
明式家具：瓯隐
插花：子厚
摄影：陈晋渔
配音 ：CV 双哥
视频后期 ：六公子
策展：稿木
空间：瓯隐（温州市1956文化创意园区，吾关酒店一楼西翼）
张恒烟1982年生，青岛莱西人。2002年就读中国美术学院书法篆刻专业，2006年毕业，获学士学位。同年进入上海书画出版社，从事编辑工作。2012年获中国美术学院艺术硕士学位。现为上海书画出版社编辑，上海青年书法家协会副主席，上海书画院特聘画师。
