罗伯特·卡帕说过：
“如果你拍得不够好，是因为你离得不够近。”
拍照时，我们总是习惯性的观察眼前的事物，
离得近一些，拍得大一点。
看得清楚，才能拍得真切。
但是，我觉得这句话，也许可以有下一句：
“如果你拍得不够好，是因为你看得不够远。”
冬天了，天气本来就冷，最近YQ又起，再加上跨省旅游暂停，
门可罗雀，就是现在北京公园的写照。
中午，上天坛溜了一圈，
平日里游客如织的丹陛桥，如今却冷冷清清，照片随手一拍，就是这样。
大爷甚至可以闭着眼睛，带着耳机盲走健身。
场景拍起来，很干净，很大气。
但也···有点空。
那在这样的空间里，究竟该拍什么？
我的选择，是人。
什么人？远处的人。
为什么是远处的人？因为有长焦。
为什么要用长焦？听我给你慢慢说。
在拍这几张照片的时候，我完全忽略了近处的人。
而专门找远处的人来拍。
这样做，有很多的好处。
首先，它会突出一个人的存在。
如果用手机的正常焦段，也就是偏广角拍摄。那么，画面就会有一个前宽后窄的透视变形，
那么画面前端的视觉冲击力，也就是场景的存在感，会削减人物的存在感。
其次，他会模糊一个人的存在。
拍摄近处的人，其实对人物的要求是蛮高的，因为人物被放大，所以，他的身上必须存在某种值得拍摄的特质，照片才有意义。
但是，拉长焦拍摄远处的人，他的细节不会那么突出，通常只是一个轮廓或者一个颜色。
而“轮廓”与“颜色”，不正是我们拍照时最喜欢的两种表现手法吗？
事实上，这个观察取景的方法，是我日常拍照时常用的方法。
我总是喜欢观察稍远一点的场景，然后，在那个场景里面，寻找变量。
可以是人，也可以是物：
很多时候，摄影初学者不愿意使用长焦，总是喜欢把照片拍摄得广一些。
那是因为舍不得，觉得景色拍得大、拍得全，才能让人感受到全貌。
一张照片，恨不得把全世界都装进去。
那么这篇文章，则劝你看得远一些，再远一些。
把镜头和视线都汇聚到远方，
你会发现，照片会变干净，也会变紧凑。
