2021年的春节假期已经结束，你还记得今年春晚上的语言类节目吗？
春节的三大标配，年终奖、年夜饭、看春晚。中国人，即使现在没有谁能完完整整地看完春晚，也会在年夜饭的时候，放着春晚，听着欢乐的声音，才表示这年我们是在好好过。
是春晚不好看了吗？是春晚没有值得期待的东西了。
那以往你又是在期待什么？没错，就是赵本山。
以前每年，每个人都焦急地挨到最后，是因为有赵本山的小品，一定是精彩出场，一定是笑破肚皮，一定是回味无穷，也一定是年度谈资。
当春晚没有了赵本山，你不禁会想，你想念的到底是什么？
01、幽默的赵本山
语言类的节目第一，一定意味着，里面的语言，是搞笑的、是有内容的、还是有料的。
一开始，赵本山就发挥了东北人的幽默，顺口溜张嘴就来。
1990年的《相亲》中，本来给儿子相亲，不仅遇到了年轻时候的对象，还希望能够重燃爱火，有个幸福的晚年生活。但是对方怕儿女们反对，赵本山一着急，顺口就来："这些儿女纯属忤逆不孝，就兴他小年轻连搂带抱，打情骂俏，老年人就得一个人干靠。"
你听着又有意思，又有画面。不禁想，爸爸妈妈辛苦这么多年，为什么老了却不能去追求自己的幸福呢？
这样朴素的道理，似乎只有用质朴的顺口溜说出来，才让人过耳不忘。
1997年的《红高粱模特队》里，赵本山的语言就发生了变化。他不再单纯地讲顺口溜，而是用上了“谐意梗”。
范伟需要指导大家学习走猫步的时候，需要找一个模特出来"感受"一下，赵本山说："请你出来忍受一下。"当范伟说是在"引导"演员的时候，赵本山说："知道你在引诱她。"
现在看来这些梗都是司空见惯的，可是在当时，这些却是实实在在让人觉得贴合情节，也贴合人物的小农村裁缝身份的。
特别是那句：“猫走不走直线，完全取决于耗子。”整篇意思曲解，在这句上充分地表现出来。
这就是赵本山，他一直不停地在探索新的语言方式，一直到《昨天、今天、明天》，达到了更高的层次。
赵本山怼人总是不着边际，说崔永元“你笑像哭似的”；夸自己“我这是正宗的猪腰子脸”；说老伴儿“吴老二脑血栓，看谁都哆嗦”……
不就是很像今天的一些人吗？下嘴不留情面。
赵本山从来没有跟随过当年的流行语言，因为他总是在不停地创造流行语言。每年春晚以后，一批批的流行语，不都是从赵本山的小品里面流出来的吗？
从这一点来说，他当之无愧的语言类的第一名！
这就是我们为什么期待他的原因，有一个人可以引领，让我们的语言能够一次次地成熟，一代代地更迭，这样的领袖，谁不想追呢？
02、经典的赵本山
赵本山的语言是无可挑剔的，可这些语言，要是换个人说，还能有这样的效果吗？
赵本山的徒弟，很多都是模仿赵本山成名的，比如王金龙，号称模仿赵本山能以假乱真。
他在辽宁卫视上，对赵本山形象的观察，从胡子到脖子，从手掌到脚踝，身上每一寸都透露出，赵本山的夸张和小心翼翼。
可是当你真的笑的时候，你发现，你只是笑他像赵本山一样夸张，而不是笑他有意思。
赵本山的声音也很有特点，这和他早年唱戏有关。王小利曾经模仿过赵本山的唱腔，从声音上听，非常的像，可是你总觉得，这是在模仿，而不是真正赵本山的演出。
为什么总是会有这样的感觉呢？
也许和赵本山表演从来没有脚本有关。
作为春晚的常客，你或许觉得，赵本山的每一句台词都是精心推敲，都是严格斟酌，每一字，每一句都是反反复复推敲，每个椅子都和排练不会差。
但其实并不是这样，每次排练，赵本山都会有新的包袱，每次的演出都和之前的排练有些许不一样。赵本山总是不停地有新的点子。
就好像在《小崔说事》里面，一开始上台的时候，是没有打嗝这个桥段。可是当赵本山拿着饭盒上台，他突发奇想，开始打嗝。
就是这样一个包袱，立马把观众带进了他们的小品情景里面，也引得人哈哈大笑。
就连宋丹丹都说，和赵本山演小品，非常的闹心，没有剧本，一切都得靠反应。
可赵本山其实并不是一味地靠反应。灵机一抖，也许会有不错的效果，但最主要的是，赵本山能够深刻地理解每个故事的核心。
在《下蛋公鸡》中，包袱不算什么，这时候的赵本山能够轻易地信手拈来。但是对于宋丹丹最后对剧情的发展有疑惑的时候，赵本山拿出了生活的智慧。
他从农村走来，明白农村生活的人，是有朴素的认识和智慧的。他们需要的是生活下去，是将自己的日子越过越好，越过越红火。所以，策划与反策划，才是故事的精髓，才确定了故事的走向。
最后，看到想要炒作的人吃亏，观众们确实也爆发出了最大的掌声。
这其实才是赵本山最本质的东西，别人怎么模仿也无法学到的东西，就是对人心的洞察，对生活透彻的感悟。
他的小品有讽刺、有嘲弄、更有戏谑，但是都是他对整体故事把控精准，明白在舞台上展现的是观众爱看的，所以才能够这么多年都抓住观众的心。
这一切是随便谁都能够学到的吗？你如果知道赵本山的经历，你就会明白，没有人能够做到像赵本山一样。
03、坚持的赵本山
1957年，在铁岭一个小山村里，赵本山出生了。
在那个吃不饱饭的年代，赵本山五岁的时候，母亲就病逝了。父亲饿得出门逃荒，几乎没有人来管这个小孩，赵本山几乎成了孤儿，只好跟着自己的盲人二叔学习东北艺术。
那个年代的学习，说好听点是艺术，说实在点其实就是讨饭的工具。
赵本山是真正从底层一步步地走上来的，从扮演盲人到扮演江湖人。其实总体来说，就是将小时候看到的一切，扎扎实实地模仿出来而已。
他明白生活苦，也明白生活需要机遇。
当三十岁那年，姜昆推荐赵本山进春晚的时候，赵本山一狠心，买了10瓶茅台，想要走上那个舞台。
可是人生哪里有这么多一帆风顺，总是在有所转机的时候，给你当头一棒。
赵本山拿着10瓶酒，不知道应该找谁，也不知道舞台在哪里。没有作品，没有熟悉的人，最后只好在小宿舍里，每天自己干掉一瓶。最后回去说，礼送出去了，可是别人不喜欢节目，所以没有上成春晚。
第二年，赵本山重整旗鼓，好好的作品，因为录音的问题被毙掉了，第三年又因为东北话的问题，再次被毙掉了。
赵本山没有放弃，直到1990年的《相亲》，终于登上春晚舞台，于是就火了21年。
很多人都说，赵本山不是科班出身，抖包袱、耍小聪明是一个不折不扣的投机份子。
可是这个投机份子，在台上的每一分钟，都是台下扎扎实实地磨练出来的。
赵本山最开始并不是春晚舞台上绝对的主角，那个时候还有赵丽蓉和巩汉林，他们的组合才是春晚小品的最大看点。
赵本山从进入春晚以后，就在不断地创新。从最开始讲家庭生活，从小角度去观察生活展现人，到后来慢慢地讽刺社会现实展现生活。他的一步步，带给别人的是欢笑，带给自己的却是无尽的折磨。
在接受杨澜采访的时候，他就曾经说过，"别人是在过年，自己是在过关。"
甚至到最后，因为春晚的要求越来越严格，他的老搭档都因为承受不了压力，一个个离他而去。
从开始的范伟、高秀敏，到后来的宋丹丹，一个个都是因为压力，离开了他。
赵本山最后带着自己的徒弟，支撑着春晚的语言类节目。
可是他最终也倒下了。
在08年的春晚，赵本山上台之前，发烧、过敏，上台之前还在打吊针，下台后他被直接用病床抬走，因为血压已经高得吓人。
他每年坚持对自己说就是来圆梦的。从小父母不在身边，好不容易能够有这样的成绩，为什么不坚持呢？
04、写在最后
现在的春晚，每年仍然在不停的创新，从舞台的展现，到播出的方式，到观众参与的形式，都在不停的翻花样，想不同。
可是当每年春晚来临的时候，大部分人的记忆，还停留在那些舞台不炫酷，播出不稳定，参与形式甚至有点枯燥的年代。
是不是我们就应该停下来想一想，我们到底是在怀念什么？
也许我们怀念的，不是某一个人，也不是某一个词汇。我们怀念的也许是那种能带动情绪的质朴语言，能自我调侃的风趣情景，能深入人心的顺畅表达，还有那一份不可言喻的人生智慧。
透过赵本山，我们希望能够找到春节最大的期待，就是一家人一起快乐。
也许这才是我们怀念赵本山的真正原因。
也是我们每年对春晚最大的期待。
文|鸭绿江
图|网络
发布|文刀木之南
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